De 26 de Maio a 25 de Junho de 2016
Em Territorial versa-se sobre o confronto e conjugação simultânea de uma duplicidade de geografias circunscritas e temporalidades distintas: a primeira firma-se na realidade da indústria humana e, a segunda, na ação dos elementos, na natureza entendida enquanto potência agindo sobre os objetos da primeira. O conjunto de obras apresentas por Gabriel e Gilberto Colaço parecem referenciar uma relação dinâmica e circular em que o homem constrói sobre a natureza e a natureza age sobre a construção humana.
Nesta relação, ínsulas evidenciam-se, sob o médium da pintura, regradamente pontuadas pelo retratar de um evento trágico que se anuncia por meio da iconografia urbana – cenários fragmentares de destruição e abandono são dados pela estática representação da sucata, dos destroços de automóveis e de uma montanha russa, das ruínas de uma casa ou de um abrigo –, ao qual se contrapõe, em reflexo, a serena permanência dos entes da natureza, uma outra paisagem de certa placidez. Estes alinhamentos aqui apresentados consolidam-se assim através da adjeção de antinomias, da mediação entre um positivo e um negativo nem sempre são estabelecidos por uma distinção hierárquica clara, e, cuja execução expressa a copiosa minúcia e destreza técnica de uma linguagem pictórica que toma como seu legado a estética da pop art.
A narrativa desenrola-se em torno destas estruturas e destes objetos pelos quais, em tempos, traspassaram totalidade das atividades humanas – desde o trabalho ao ócio – encerrando em si a memória de um passado próspero e repleto de vida. Agora, aguardam em eterno abandono a reconquista da natureza – que ela os tome para si, que os deteriore ao ponto da sua total anulação… Frente a Alinhamento 9 e Alinhamento 8 (exemplos como toda e qualquer pintura em Territorial apresentada), o pensamento precipita-se para o imaginário de catástrofe e de pós-catástrofe, para zona de exclusão ou inoperante, onde tudo foi deixado para sucumbir ao sublime declínio que apenas o tempo pode trazer.
Um outro arquipélago formado por pequenas e delicadas construções é ainda proposto por Gabriel e Gilberto: diminutas salas, refúgios e passadiços são constituídos sob o forma do quadrado implicando em si uma fixação espacial tão característica à estruturação e edificação dos espaços humanos. A delimitação de um território quadrangular sintético, que no seu interior restringe uma fração de natureza, abre portas à incerteza de tratar-se da alusão a uma introdução fabricada que se manifesta na concepção de jardim, ou se, por outro lado, trata a pacífica invasão da natureza no espaço humano a que um expectador exterior e distante assiste. A iluminação interior de algumas destas peças, de que Construção 1 é exemplo, remete ainda para o paradoxo de uma presença humana num domicílio alienado. Presencia-se, por conseguinte, a uma singular excursão sobre aparentes contrários, sobre a hibridização de domínios, e ainda à asserção da transversal transitoriedade da indústria humana e do mundo natural.
Andreia César, 2016
Biografia (resumida):
Gabriel e Gilberto Colaço são irmãos gémeos e desenvolvem o seu trabalho em conjunto. Nasceram em 1975 na Nazaré. 1995, Licenciados em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Pós-graduação em Desenho pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa.
Das várias exposições realizadas, destacam-se: 14 fragmentos contemporâneos II – Museu de Arte Moderna da Bahia, Salvador, Brasil (2005), Bios, Galeria Pedro Serrenho, Lisboa (2003), New Skins, Galeria Alvarez, Porto (2007), “Gabriel & Gilberto Colaço + Nick Rodrigues” Rhys Gallery, Boston, EUA (2007), Large formats, Alejandra Von Hartz Gallery, Miami, EUA (2007), Sets #3 – Galeria Ramis Barquet, Nova Iorque, EUA e Monterrey, Mexico (2008), Start, Galeria Zaum Projects, Lisboa (2008), Abre-Alas, curadoria de Beatriz Lemos, Felipe Scovino, Guga Ferraz, Galeria A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil (2010), 2View, Lugar do Desenho, Fundação Julio Resende, Gondomar, Portugal (2013), Entre, Galeria Jaime Portas Vilaseca, Rio de Janeiro, Brasil (2013). Destacam-se também alguns prémios ao longo do seu percurso: 1º prémio – Concurso Nacional de Fotografia Casa da Juventude – Póvoa de Varzim (2002), 1º prémio de pintura, Aveiro jovem criador 2003, Aveiro (2003), 1º prémio de Pintura – IX Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II, Sintra (2005), 1º prémio – Prémio de Pintura, Herdade do Esporão e Diário de Notícias (2005), 1º prémio – “Arte e Espiritualidade”, Ministério da Cultura, Cordoaria Nacional, Lisboa (2006).
